Estimula tu creatividad con indicaciones de arte creativas con IA

Es fácil olvidar que la inteligencia artificial (IA) tiene un lado creativo. 

Aunque seguramente habrás oído hablar más de las herramientas de IA para generar código y de los chatbots, hay otras que generan un arte visual único y estimulante. Ciertas aplicaciones de creación de arte a partir de texto como Midjourney de Discord y DALL-E de OpenAI están cambiando la forma en que los artistas, diseñadores gráficos y publicistas encuentran inspiración. Los generadores de arte con IA producen medios de soporte visuales originales a una velocidad récord, y ayudan a los artistas a superar los bloqueos creativos y a aumentar la productividad.

Escribir indicaciones para los motores de generación de arte con IA no es tan difícil como moldear cerámica o esculpir mármol. No obstante, hace falta un cierto talento para sacar el máximo partido a este tipo de tecnología. Y cualquiera que utilice una tecnología de IA compleja debe aprender las habilidades básicas para escribir indicaciones de arte detalladas con IA. 

Una indicación de arte con IA es una descripción escrita que indica a un generador de imágenes a partir de texto que genere una imagen original. Si has probado chatbots como ChatGPT, escribir indicaciones para bots de arte con IA te parecerá similar. La principal diferencia entre las aplicaciones de arte con IA y los chatbots es que las primeras generan imágenes en lugar de palabras. 

Estas herramientas son capaces de producir imágenes que imitan obras de arte, como pinturas abstractas al óleo, retratos fotorrealistas o xilografías japonesas, dependiendo de los parámetros de la indicación. Las indicaciones determinan el tema principal de la imagen y también incluyen detalles como la técnica artística, el estilo y la composición.

Los generadores de arte con IA utilizan algoritmos de aprendizaje automático, o programas avanzados que procesan grandes cantidades de datos, para transformar las indicaciones en imágenes digitales. Los desarrolladores introducen enormes conjuntos de datos sobre arte visual para equipar su generador de arte con IA con una gran cantidad de estilos, corrientes y métodos. 

Además de un conocimiento exhaustivo de la historia del arte, los programas de arte con IA se sirven de redes neuronales, un tipo de aprendizaje automático que imita la generación de pensamiento humano. Estos generadores de arte pueden sintetizar información, reconocer palabras clave y utilizar sus repositorios de datos para producir imágenes únicas a partir de las indicaciones. 

Como cada generador de arte con IA utiliza conjuntos de datos y algoritmos propios, la misma indicación puede generar imágenes distintas en diferentes aplicaciones. Si no consigues crear una imagen que te guste con una herramienta de generación de arte con IA, prueba con otra y verás como obtienes resultados diferentes. 

Redactar indicaciones de IA no siempre es un proceso sistemático paso a paso. Se necesita mucha práctica y una buena dosis de ensayo y error para descubrir las palabras adecuadas con las que crear tu arte digital. Sin embargo, este tipo de indicaciones presentan algunos elementos estándar. Aquí tienes cuatro aspectos clave con ejemplos que te ayudarán a comenzar.

Aunque el sujeto es el punto central, el arte tiene más que ver con cómo aparecen las imágenes que con lo que son. Incluso en campos como la fotografía, nos fijamos sobre todo en el estilo de la imagen, la disposición de los objetos y la interacción entre ellos, así como en la forma en la que se combinan todos estos elementos para contar una historia visual atractiva. 

El primer paso para crear una indicación de arte con IA es seleccionar una técnica que refleje el estado de ánimo que buscas. Puedes probar con alguna de las siguientes frases sobre técnicas artísticas cuando empieces a escribir una indicación de arte con IA:

• Una acuarela

• Una ilustración infantil

• Una fotografía

• Un dibujo al carboncillo

• Un boceto a lápiz

A continuación, describe brevemente el tema principal de la imagen. Si tienes en mente un tema concreto, incluye detalles específicos y palabras clave para generar la imagen que deseas. También puedes elegir un tema abstracto, como una emoción, una teoría o un concepto, para poner a prueba los límites del arte con IA.

Estos son algunos ejemplos de indicaciones de IA con una técnica y un tema:

• Una acuarela de un guerrero samurái

• Una ilustración infantil de un paisaje de hadas

• Una fotografía de un pub irlandés

• Un dibujo a carboncillo del miedo

• Un boceto a lápiz de la Sainte-Chapelle

Quizá una indicación con solo una técnica y un tema sea algo demasiado vago para generar las imágenes que te gustaría. Después de ver unas cuantas opciones iniciales, vete ajustando y precisando la indicación con adjetivos y detalles, como paletas de color, patrones y texturas. 

También puedes probar elementos estilísticos como guiños a artistas famosos, referencias a la cultura pop o movimientos artísticos. Durante esta fase, juega mientras buscas tu imagen ideal. 

Aquí tienes las mismas indicaciones para imágenes con IA y con detalles añadidos: 

• Una acuarela de un guerrero samurái al estilo de Caspar David Friedrich 

• Una ilustración infantil de un paisaje de hadas entrañable al atardecer

• Una fotografía nostálgica de un pub irlandés lúgubre en blanco y negro

• Un dibujo a carboncillo del miedo con rayos láser brillantes

• Un boceto a lápiz de la Sainte-Chapelle en estilo cómic

Añadir detalles más avanzados, como la fuente de iluminación, el encuadre y la resolución, influirá en la calidad y la composición de la imagen. Si el fondo de la imagen está demasiado recargado, añade un poco de desenfoque detrás del sujeto. Prueba también a modificar el tamaño y la relación de aspecto de la imagen para cambiar la impresión de la obra. 

Aquí tienes algunos ejemplos de cómo plasmar estos retoques en palabras:

• Una acuarela de un guerrero samurái al estilo de Caspar David Friedrich con una textura de lienzo rugoso 

• Una ilustración infantil de un paisaje de hadas entrañable al atardecer con una iluminación suave 

• Una fotografía nostálgica de un pub irlandés lúgubre en blanco y negro con bordes difuminados

• Un dibujo al carboncillo del miedo con rayos láser brillantes de 1024 x 1024 píxeles

• Un boceto a lápiz de la Sainte-Chapelle en estilo cómic, con relación de aspecto 3:1

Hay infinitas posibilidades para crear arte con IA, pero algunos géneros se han vuelto especialmente populares entre los artistas. Si te encuentras en un bache creativo o te abruma la cantidad de posibilidades que ofrece la IA, estas categorías pueden servirte de inspiración para tu próxima creación digital. 

Añade el toque de los mejores artistas de la historia cuando le des indicaciones al generador de arte con IA. Intenta recrear los brillantes destellos de color de Matisse, el sombreado impecable de Rembrandt o los torbellinos hipnóticos de Van Gogh. Eso sí, asegúrate de limitarte a artistas de una época pasada (cuyas imágenes sean de dominio público) para evitar problemas con los derechos de autor.

Aquí tienes algunos ejemplos de cómo utilizar el estilo de un artista en tus indicaciones de IA: 

• Un óleo del rey Tutankamón al estilo de Alphonse Mucha

• Un grabado de un Volkswagen al estilo de Alberto Durero

• Una xilografía de Londres al estilo de Hokusai

Si no puedes elegir a un artista determinado al que imitar, siempre puedes añadir un movimiento artístico amplio a tu indicación. Puedes probar «ismos» específicos del arte, como el impresionismo, el surrealismo y el primitivismo, o experimentar con los estilos de épocas históricas, como los años 20, la Edad Media o el Antiguo Egipto. Y si buscas un toque contemporáneo, incluye elementos de la cultura pop en tus indicaciones, como videojuegos, películas icónicas y memes de Internet. 

Estos son algunos ejemplos del uso de movimientos artísticos, historia y cultura pop en las indicaciones:

• Una fotografía de un Papá Noel sentado al estilo del cine negro 

• Una pintura de un motel Bates abandonado en estilo fauvista

• Un retrato en acuarela de Pac-Man al estilo de la pintura china antigua

Ve más allá del siglo XXI y crea imágenes de un futuro lleno de luces de neón resplandecientes, pantallas LED gigantes o platillos volantes bioluminiscentes. Como la IA está a la vanguardia de la tecnología, no es de extrañar que muchos artistas encuentren en ella inspiración para representar sociedades futuristas y superar los límites de los efectos 3D de la IA. Utiliza términos como «futurista», escribe un año concreto o explora palabras clave populares como «hiperrealista», «ultrarreal» o «Unreal Engine» como fuente de inspiración para tus imágenes.

Estas son algunas de las indicaciones de arte con IA centradas en el futuro:

• Un retrato hiperrealista de un cíborg plateado al estilo de la «Mona Lisa»

• Una representación 3D pixelada de un rascacielos a medianoche con una iluminación dramática

• Una imagen de un robot vestido de payaso, Unreal Engine

La IA puede transformar tus palabras escritas en una estética visual o en una obra de arte única. La puedes utilizar para crear un collage de palabras en torno a un tema o una caligrafía llamativa. Quienes se dedican a la publicidad, el marketing o el diseño gráfico pueden probar los generadores con esta función para crear un tipo de fuente acorde con su marca.

Estos son algunos ejemplos de indicaciones de arte con IA que incorporan tipografía:

• Un retrato de una madre y su hijo con la forma de la palabra «amor»

• Un collage de palabras que forman la palabra «esperanza» en amarillo y verde vivo

• Escribe «almohadas y peluches» en una fuente azul afelpada con un logotipo en forma de luna 

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