©️ 森山大道
「最近的日子越来越不好过了。」，经常有朋友对我这么说。
其实我自己也有这样的感受，随着经济下行，很多东西都没有之前那么「向上」了，包括人们对于社会、对于未来、对于自己的信心。而随着年纪增长，很多东西都从模糊变得清晰，但是又变得更加模糊。糊涂一点，真的是件很难的事情。
北京到了冬天，风开始有些刺骨，走到大街上，看着很多东西变得萧条没有了生机，人们的笑容也变得更少，从影像中，似乎很难再去挖掘快乐的东西。这么一想，最近我拍的这些照片，似乎离「快乐」也很远。
说到森山大道，想必很多人比我还要了解他，其实我看他的作品不多，唯一的对他的印象是我使用 GR 作为相机的时候，用高对比黑白拍出的照片，很多人都说，「哇，很像森山大道啊」，直到那个时候，我才去主动了解森山大道。
当然，从今天来看，森山大道的摄影作品并不是那么的难懂，毕竟影像的意义在各个方面都已经被探索得非常充分了。对我而言，第一眼看上去，能感受一种 「莫名其妙」的魅力，那种颓废的、荒芜的、不完整的一下子就打中了我的内心。从他的照片中能看到一种破碎的感觉，这种感觉笼罩在整个叙述中，毫不留情地展示了崩溃边缘的城市和生活。
©️ 森山大道
©️ 森山大道
©️ 森山大道
「像一條狗，在路上像排泄似地在街頭各處拍攝照片」。
森山大道的摄影作品，就好像他自己说的一样，从严肃摄影的角度来说，可能连狗屎都不如，但如果深入了解森山在进行「摄影行为」时候的初衷和心态，也许就能从另一个角度观察这样「不严肃的像狗屎一样」的照片所展现出来的魅力了。
这个时候我也想到了周星驰大话西游里的「你看那个人，好像一条狗」。
如果我们仔细去看摄影作品，每个时代都有自己最鲜明的特点，美国在 50 年代之前的摄影会更倾向于严肃，日本在战后，因为战争的影响，其摄影风格也受到很大的改变，杉本博司、森山大道都或多或少的因为时代的原因影响到了其摄影作品的风格。
©️ 杉本博司
©️ 杉本博司
©️ 杉本博司
时代似乎也会对摄影师本人造成影响，当世界处在一种人人都展望未来的环境中的时候，似乎影像都充满着积极和快乐，但当世界开始变得冷酷，或者说，当人们开始摸清楚时代的轮廓，发现面纱背后的冷酷的时候，某些感觉就渗入到「人」的心中。这种改变，也时时刻刻影响着摄影师的观察。
有意思的是，杉本博司称自己为「战前的日本人」，因为他成长在战争即将失败的边缘日本。所以当欧美媒体询问他出生地的时候，他的回答是「被占领的日本」。